Antorcha hace arte con sus propios recursos y está más vivo que nunca: Aquiles Córdova

Después de tres días de actividades, más de 30 puestas en escena y la participación de más de 650 actores y actrices, concluyó con éxito la XXIV edición del Encuentro Nacional de Teatro, celebrada en Tecomatlán, Puebla. El evento tuvo como sede el auditorio “Clara Córdova Morán” para la categoría “Amateur”, y el Teatro “Aquiles Córdova Morán” para la categoría “Semiprofesional” y la categoría-muestra, “Popular”; donde el secretario general del Movimiento Antorchista Nacional, señaló que este evento demuestra que Antorcha está más viva que nunca, ya que este evento, único en su tipo, está enteramente realizado con los propios recursos humanos y materiales de la organización y que “los intentos de la 4T por desaparecernos nos han hecho más fuertes”.

Los resultados del encuentro en la categoría Semiprofesional fueron: en tercer lugar, un empate entre el grupo representativo de San Luis Potosí, con “Medea” de Eurípides y Estado de México con “Yerma”, de Federico García Lorca; el segundo para Coahuila, con “Las manos sucias”, de Jean Paul Sartre; y el primer lugar para Michoacán, con “La alondra” de Jean Anouil. Por su parte, en la categoría Amateur, el tercer lugar fue compartido por Tlaxcala, con “La historia del hombre que se convirtió en perro”, de Erick Feliciano Barba Rugerio y Puebla, con “Prometeo encadenado” de Esquilo; el segundo lugar lo obtuvieron la Casa Nacional del Estudiante “Calmecac”, con “Tupac Amaru” de Delfina Paredes y Estado de México con “Bodas de Sangre” de García Lorca; finalmente, el primer lugar fue para “Las brujas de Salem” de Arthur Miller, presentada por el Centro Universitario Tlacaélel (CUT) y el Estado de México con “Una mujer sin importancia” de Oscar Wilde.

Aquiles Córdova Morán señaló que es necesario que el público no solamente se quede con la “anécdota”, lo exterior o la enseñanza aparente de las obras, sino que debe buscar la esencia, lo que no se ve a plena vista “El hombre debe romper esa capa cuando se dispone a estudiar algo, cuando tiene la necesidad de analizar un fenómeno debe conocer sus partes, las relaciones entre ellas y la función para que todo el fenómeno existe como tal”. En este sentido, dijo que obras como la tragedia “Medea”, Como Medea, rompe con las tradiciones griegas y presenta un drama humano, donde la protagonista, atada a las normas y como representación de las clases altas de su época, cae en la desesperación ante el abandono de su marido, lo que significa una caída en desgracia dentro del terreno económico.

Asimismo, hizo ver al público que acudió a Tecomatlán cómo “Yerma” y “La casa de Bernarda Alba”, ambas de Federico García Lorca continúan con esta denuncia y de cómo la sociedad acaba determinando las relaciones sociales y familiares de los individuos, relegando en este caso a la mujer a un rol determinado por la moral y las creencias religiosas de su tiempo “Así podemos hablar de un teatro eduque a la gente.

El teatro los educa si lo entendemos así, el público no se debe quedar la anécdota, hay que ver la esencia. Así podemos transformarla en un arma que nos hará libres”, dijo.

El líder de los antorchistas finalizó tomando de ejemplo “Tierra Roja”, de Alfonso Sastre, que fue presentada por colonos y comerciantes de Puebla, y que señala un problema fundamental del pueblo de México “Los movimiento de masas si no están dirigidos por un partido revolucionario, que tenga un proyecto de país, van ser derrotados.. Esta obra plantea el modo de ver las cosas de Antorcha, porque necesitamos una vanguardia científica que no desgaste al pueblo, ni esté solo al servicio de sus líderes. Necesitamos cambiar verdaderamente al país”.

El evento, donde se dieron cita más de dos mil antorchistas de todo el país, estuvo amenizado por los grupos estudiantiles de Tecomatlán, donde niños y jóvenes de primaria y secundaria deleitaron a los presentes con polcas del norte del país.